Archive for the ‘ 設藝書介 ’ Category

家‧我的私宅論

家‧我的私宅論（無印良品的生活方式）     好一段日子沒有寫有關設計的書介，因在看設計以外的書。《家‧我的私宅論》並非新書，我手上的是國內簡體版，也是前年購買的，這書也有台灣正體版。先看書前簡介：「五個二手房成功改造案例；十八位各界人士對重裝二手房的看法與經驗；兩篇日本設計師對二手房設計裝修的意見交流；四個關於“Skeleton + Infill”的拓展練習。放下必買一手房的執念，體驗重裝二手房的樂趣。讓生活方式主導空間格局，用全新理念打造舒適生活。」     這段簡介説明了全書的內容格局，再簡單一點，這書的核心概念，就是改造二手房比買一手房好，加上“Skeleton + Infill”的概念，我們可以有另一種生活及置業的方式。這書文字淺白，簡單易明，它用了「跟團」和「自助旅遊」的比喻解釋購買一手房或二手房的優缺點，也用人的「老、中、青」三個階段説明日本房產供需的情況，來説出其實重裝二手房比買一手房更優惠化算，更能切合用家的需要。     至於“Skeleton + Infill”，書中介紹為「歐洲人選擇根據自己的生活方式改造舊建築，而不是競相建造新房屋。能夠長期使用的建築物骨架叫做“Skeleton”，內部裝潢叫做“Infill”，歐洲人很重視重複使用，而內部的生活空間則由自己設計。」（P.3）     這書的兩篇日本設計師對談（深澤直人、五十嵐太郎、原研哉、杉本貴志、北山恒）也有其可閱性，探研出我們對生活置業的某種「意識形態」，值得新一代人思考。其次這書有趣的是〈改造的流程〉，用有趣的漫畫手法介紹改造二手房的程序，加上對所聘用設計師的分類（熱心藝術型、可靠沉穩型、顧客至上型、精打細算型），若果是設計師的你，看後必會心微笑。   《家‧我的私宅論（無印良品的生活方式）》 無印良品著 廣西師範大學出版社  2010年5月[ READ MORE ]

此時此地 艾未未

    一連串的「艾未未事件」，引起了對艾未未的關注，很多人對他的認識，多是透過電視傳媒或網上資料，其實艾未未是一個怎樣的人，如何理解他所做的，我建議大家可看看《此時此地  艾未未  Time and Place Ai Weiwei》     此書是集合了他多編的寫作、傳媒的採訪及對其他藝術家的藝評，全書分三大章，分別是藝術、建築及評論，內容豐富。艾未未非常推崇互聯網的力量，更是一個多產的寫作人，每天都花一段時間在網上寫作。     人家總說藝術家都是怪形怪相，思想奇特，很多採訪都會問他一個問題：「你認為自己的身份是什麼？」似乎很多傳媒都想從他的口中找出一個對他的具體定形，但往往都找不出令人滿意的答案，是什麼？是一個藝術家（這是大眾最確認他的一個身份）？是一個建築師？還是一個維權人士？     從書中你可能會得出一個這樣的回答：「我只是一個“混混”或想到要做什麼便去做的人」若一位藝術家到達了今天世界性的地位時，你期望他會怎樣形容自己的所作所為，在書中，你看不到感人的奮鬥故事（約略提及童年時隨家人下放的事，及後留美的生活），也有很多是因為「鳥巢」（○八北京奧運場館）而聽聞這位人兄的，但在書中，艾未未告訴你其實他沒有正式諗過建築，更說到「……所有得獎的建築都是愚蠢的……」（對這點，若讀者有興趣，可參看其上文下理，無意在這裏斷章取義），也會從他的訪談中感到「其實他真的不想再做建築」。     艾未未是一個敢言的人，對國內的建築生態，作出赤裸的批評，他的敢言，可從他認為中國仍欠缺一種真正的現代精神中尋得蛛絲馬跡，在這個國度裏充滿虛偽、浮誇和不真實，所以他要說「此時此地」，誠實的去思考、去實踐當下的事情。     書中有不少篇幅提及《童話》及「鳥巢」這兩件作品，細說了當中的過程，相信對從事藝術或建築的學生朋友，有不少參考價值，特別是他的執行及實踐能力，讀者也可從「評論」一章認識現今國內的當代藝術。 艾未未博客： http://www.bullogger.com/blogs/aiww/ 《此時此地  艾未未  Time and Place Ai Weiwei》 編輯：陳凌雲  王罕歷 廣西師範大學出版社 2010年9月第1版[ READ MORE ]

年輕人 我教你怎麼做平面設計

    一看書名「年輕人 我教你怎麼做平面設計」，對現今的年輕人來說，一定覺得老氣橫秋，有什麼了不起！再看原裝英文書名“The Education of a Graphic Designer”，你會問，為什麼會有這樣的中文譯名？     這書其實是一本文集，原裝英文的第二版早在2005年便出版，編者是Steven Heller（33年紐約時報書評美術總監經驗，全球各大視覺設計雜誌的固定撰稿人，文章常見於《I.D.》、《Design》、《Eye》、《Baseline》等雜誌。編寫過超過90本平面設計專書，並規劃紐約視覺藝術學院平面設計碩士課程，執教時間超過25年），最近市面上也有很多他的著作以中文版出現。     再翻看這書，發現這書最佳的讀者不是「年輕人」，而是設計教育工作者，這書是匯集美國多位資深設計教育工作者的文獻，極具批判性，不要以為這批學者只困在學界這一圈子內，其實他們很多都有富厚的實戰閱歷，提出人文科學對設計教育的重要、平面設計相對現實情境的出路省思、延長設計課程的年期、設計教育與現實世界之矛盾等等，當中也有很多篇幅是設計教育工作者的教學經驗分享，最令我留下印象的是 Rick Poynor （倫敦《EYE》雜誌創刊者）的一篇〈寫作現在式：報導、評論、評論式報導〉，述說了他當時任職該刊編輯時對設計評論的看法：「設計評論家扮演著一個教育家的角色。蒐集各種好設計並給予建設性的評論，他可能會說服廠商或出版社出產好的設計。同樣地，他也可能會啟發店家想要提供優良設計的慾望。這種出現在新聞界有建設性的評論，可以教育大眾不只是欣賞，還會指定購買好設計」。     我誠意推薦這書給從事設計教育的朋友。 《年輕人 我教你怎麼做平面設計》 編著：Steven Heller 城邦文化事業股份有限公司  麥浩斯出版[ READ MORE ]

我是港產女則師 建築界新丁遇上地產霸權

    最近留意到一本頗有趣的書，書名是《我是港產女則師  建築界新丁遇上地產霸權》圖文由阿斯主理。     這書令我想起十年前自己的著作《切切平面設計》，動機近似，但表現手法不同，今次阿斯用漫畫訴說港產新丁則師的苦樂，漫畫都算生鬼有趣，內容淺白易消化，可說能把一些本地則師的基本工作情境及知識帶給讀者，如果你是從事設計創作的行業，一些章節你一定有所共鳴，全書我用了個多小時便看完，有些情節也不禁笑了出來。    早在十多年前，我便說沒有這類述說現實設計工作情境的文獻書藉，可惜學界不以為然，也可能有利益衝突（無理由將殘酷的現實世界告知學生，倒自己米乎？），況且抱著職業與學術之河水不犯井水心態（除 internship 或作品欣賞交流外），這類探討研究大多不被重視，業界方面也只懂叫設計師自行適應，亦無興趣在工作生態上自我完善。     很多設計的體現都必須透過「職業」的層面，職業層面的不滯，整體來說都只會是一種失敗。     我推薦這本輕鬆小品給對建築師有興趣的學生及朋友，特別是有意選擇建築師作為職業的年青人。 《我是港產女則師  建築界新丁遇上地產霸權》 作者：阿斯 出版：日閱堂出版社  2011年6月初版[ READ MORE ]

愛 × 通用設計

    如果對上一本《通用設計教科書》有興趣，不妨可看《愛 × 通用設計》，此書副標題為「充滿愛與關懷的設計概念」，如果《通用設計教科書》是一本技術型的書，那麼《愛 × 通用設計》就是一本比較「親民」及更容易消化的通用設計入門書，與《通用設計教科書》相比，本書提供更多現成通用設計的例子，更多與生活息息相關的通用設計課題，以及觀察通用設計在日本及台灣兩地的發展狀況。     本書作者是余虹儀，現為國立台北科技大學設計研究文化所創意設計組博士生、日本 Tripod Design 公司台灣代表，以及新竹市青草湖社區大學與中國文化大學推廣教育部講師。書中的作者介紹，形容余虹儀為一位「熱愛通用設計到無可自拔的小女子，推廣與研究通用設計是她的興趣，更是她一生的理想！」 作者設有「通用設計—充滿愛與關懷的設計觀念」部落格，有興趣者可登入： http://blog.yam.com/yocofish 《愛 × 通用設計》 余虹儀著 英屬蓋曼群島商網路與書股份有限公司台灣分公司 2008年[ READ MORE ]

通用設計教科書

    說到「通用設計」（Universal Design），簡稱UD，不知大眾對這種設計的了解有多少？其實UD並非新鮮事物，而日本及台灣更在積極推動UD的發展，最近我在同事買來的日本明治糖果（上圖：盒蓋的設計是限制每次只倒出一顆糖果），也發現其包裝已有UD設計的概念。     以下是我在另一編文章對通用設計的簡介：     通用設計意指全民或全方位式的設計，全民也意指包括一切有身體障礙的人，當然包括老人、小童及身體殘障者，設計無須特別改良就能為所有人使用，設計包括產品、環境及資訊。 「1987年，美國設計師，朗‧麥斯（Ron Mace）開始大量的使用「通用設計」一詞，並設法定義它與「廣泛設計」的關係。他表示，「通用設計」不是一項新的學科或風格，或是有何獨到之處。它需要的只是對需求及市場的認知，以及以清楚易懂的方法，讓我們設計及生產的每件物品都能在最大的程度上被每個人使用。他並說「通用」(universal) 一詞並不理想，更準確地說，「全民設計」是一種設計方向，設計師努力在每項設計中加入各種特點，讓它們能被更多人使用。在1990年中期，朗‧麥斯與一群設計師為「全民設計」訂定了七項原則。 1.  公平使用：這種設計對任何使用者都不會造成傷害或使其受窘。 2.  彈性使用：這種設計涵蓋了廣泛的個人喜好及能力。 3.  簡易及直覺使用：不論使用者的經驗、知識、語言能力或集中力如何，這種設計的使用都很容易了解。 4.  明顯的資訊：不論周圍狀況或使用著感官能力如何，這種設計有效地對使用者傳達了必要的資訊。 5.  容許錯誤：這種設計將危險及因意外或不經意的動作所導致的不利後果降至最低。 6.  省力：這種設計可以有效、舒適及不費力地使用。 7.  適當的尺寸及空間供使用：不論使用者體型、姿勢或移動性如何，這種設計提供了適當的大小及空間供操作及使用。 三項附則 可長久使用，具經濟性； 品質優良且美觀； 對人體及環境無害。」（註）    《通用設計教科書》的作者（監修）是中川聰，中川聰現為日本UD設計的領導人物，此書除了介紹UD的基本概念外，重點是介紹如何把UD設計實踐出來，全書用了不少篇幅內容介紹 PPP （Product Performance Programe）的應用方法，而PPP 實質上是研發UD的調查及研究方法，是結合UD設計原則的設計測試工具。全書非常實務，從UD的開發至企業品牌的推行都有涉獵，雖然如此，但不要以為看懂此書便能完全掌握 UD 的研發及推廣，畢竟此書只提供一幅「藍圖」，讓你明白UD的概念、研發及其它實務的框架。 《通用設計教科書》（增補改訂版） 中川聰（監修） 張旭睛譯 龍溪國際圖書有限公司 2006 註： 有關「通用設計」（或全民設計）的定義，可參閱維基百科或 The centre of Universal Design ( http://www.design.ncsu.edu/cud/index.htm )[ READ MORE ]

中國平面設計師必備手冊

    上年路經深圳書城，在美術及設計部發現此書，一看目錄，有驚喜，心說：「終於有人做出來了！」，但卻感到可惜，作為一位香港設計師，香港設計發展先行深圳不知多少年，到現在，香港仍看不到這類書藉出現，應該反思。     其實不是沒有類似的「手冊」，無論國內或外地，都有這類手冊出版，內容不外乎介紹行業的一般知識，但一般都來得很“general”，或其實只是製作技術的工具書。為何這書令人感到驚喜？讓我們可先看這書所涉及的範疇，分別為「平面設計職業」、「相關法律知識」、「行業規範與合同」、「中國平面設計指導價格」、「設計交易慣例」、「客戶指引」、「附錄」（版權保護法及VI 系統項目表）。     最令我感到深刻的是這書涉及職業質素、條件及道德的內容，最有膽量的是經調查而發表的「中國平面設計指導價格」，而「客戶指引」是我多年來倡議要做的事情，驚喜的地方是因為這些資料內容正正是改革本地設計行業的重要環節！但在香港這個「保守右派」的社會中卻是很難出現的！本書也涉及法律、合同等知識產權的資料，不單有適用於國內的合同範本，也有作者協助產權官司的個案實例，十分有參考價值。    再讓我們看看深圳新聞網對這書的推介：     「設計作為一個新興與快速發展著的行業，我們到目前為止沒有全國的設計師協會，缺乏行業規範，缺乏創意權益保護的詳細規則，缺乏商業操作相關的指導性文件與文本，也沒有機構去爭取和保護設計師的利益。同時我們大多的設計師也缺乏商業操作的經驗與知識，將設計只是作為藝術來對待，所以在商業社會裡變成了一個弱勢群體，既難以保證自己的合法權益與合理收費，也常常難以將自己的創意變成現實。     該書包括平面設計職業、著作權法律、行業規範與合同、價格指引和交易慣例等，不單只是全方位的設計師工具書，還是設計產業從業人員和設計用家的寶鑒。不僅設計師會從中得益，我們的學生也可以在進入社會之前得以掌握這些必要的知識。 (來源: 深圳新聞網) 編輯: 鄧越萌」     作者馮家敏是中國設計之窗（www.333cn.com）的總編，深圳市版權協會專家，從事職業設計近三十年，提議參與起草中國第一個關於設計的法律文件《深圳市平面設計作品版權保護辦法》，中國第一份設計示範合同《深圳市平面設計作品委托合同》。2003年出版《引爆設計靈感》一書。   《中國平面設計師必備手冊》 馮家敏著 深圳報業出版社 2009年 6月 1版 （欲講此書，可嘗試於本地網上書店查詢）[ READ MORE ]

設計道‧中國設計的基本問題

     《設計道》是由杭間統稿及參與寫作的文集（陳岸瑛、連冕、瞿孜文、冉悅、蘆影、田君、海軍撰寫初稿），從構思到出版，差不多八年時間，我上一次看杭間的著作，是《手藝的思想》，作者對中國設計發展的熱情，可由他的著作感受出來。而《設計道》吸引我的地方，不是它帶有中國式學術「玄」味的「道」字標題，而是書名副題「中國設計的基本問題」。     本地名咀陶傑先生曾在某集「光明頂」中說到：「中國不能全盤依照西方的現代化模式發展起來，中國要邁向小康社會，要發展汽車工業，若中國的小資中產，一人一車，中國有十三多億人口，大家可想到結果如何！」，陶生的意思是這種發展會引來嚴重的環境破壞，就算現今的西方社會，也在檢討過往發展模式的錯誤，即過往的這種發展，是以一種縱慾，浪費資源及破壞環境的模式進行。陶生問為何中國之現代發展，不能融合已有的中國儒道哲理，走出更切合國家及世情之路，反而盲從西方的那一套？     《設計道》一書的理想是勾勒一個“中國人”的設計藝術理論框架，這並非一個簡單的工程，因此此書涉獵的範圍甚廣，由設計「正名」（定義的探討）、設計哲學的思考、中國工藝設計史、設計中的生活倫理、東西方風格差異、科技和全球化中的設計、設計鏈的提出、以至現代設計管理的探討等，是一本非常有氣魄之作，此書強調設計與人文思想及環境的關係，當然書中經常引入中國哲學思想的參照，也引入不少西方設計發展的史料，雙軌推進，這才容易刺激讀者反思中國設計發展的據點。    這書啟發我的是，若要思考什麼是中國設計，或許我們不是完全按照在已有的西方模式上進發，而是冷靜下來，回到原點，靜心思考，學習認識中國本身，為中國人設計「生活」，而非為生活而設計盲目的消費。 《設計道  中國設計的基本問題》 杭間著 重慶大學出版社 [ READ MORE ]

好感度版面設計法則

    閱讀內田廣由紀一系列美術設計的書籍，獲益良多。讚嘆日本人對追求知識的嚴謹態度，有系統地收雜、分類和分析日常生活中平面設計、包裝產品、海報廣告和影畫視像，運用視覺原素，不知不覺間刺激我們消費意欲。這本書不單是寫給設計行業的人士看，更是市場行銷者的參考書籍，更重要提供市場行銷人士與設計者的一道橋樑，製造討論基礎。     反觀香港的情況，從事設計行業最討厭的事，當然是被行銷同事否定自己的設計方案，市場行銷和美術設計似像生活在兩個星球的人，永遠得不到共識，很多時候雙方都不能用語言，去說清楚問題的重點，最後設計師都要遷就市場部的意見，修改設計，產品得不到最佳的效果，設計師也得不到滿足感﹗[ READ MORE ]

設計中的設計

    如果你認識「無印良品」這個品牌或「Re-Design」這個展覽，我想你一定會注意到原研哉這個名子。     原研哉是一個日本中生代的平面設計師、日本設計中心的代表、武藏野美術大學教授。和一些成名的設計師不同之處，是他不只是一位實戰的設計師，也是對設計理論作出探討的研究者，換言之，他是一位會反思「何謂設計？」的文化工作者。     因此本書的第一章，劈頭就問「何謂設計？」，帶引出近代設計發展的因由。第二章是承繼第一章的伏線，探討「Re-Design」這一概念，「將日常生活未知化」是我們對設計的意識形態之再問，介紹了多個在「Re-Design」展覽中的例子：方形廁紙卷、樹枝火柴、人形茶包等。     原研哉是一位平面設計師，因此在第三章裡介紹了「資訊建築」這一概念及其相關的作品，這一章豐富一般平面設計師對平面設計的淺薄理解—平面設計非單純的影像再現，它還能呈現不同的資訊層次……     第四章介紹「無印良品」的廣告理念，對日本文化有認識的讀者，相信不難察覺第四、六及七章實質是探討和介紹日本文化在其設計中的哲理呈現—「禪」及對大自然的崇敬尊重。第五章「欲望的教育」，我認為是最值得設計師深思的一章，而那條老問題又在心中打轉：「究竟是設計改變市場？還是市場侷限設計？」，只見原研哉層層進發，從資本主義、企業價值觀、品牌、市埸、CEO、全球化到日本人的生活環境，一步步帶給我們相關的啟示。     最值得向這位文化工作者致敬的地方，是他不是那些只懂爭名逐利的設計師，或是那些跟紅頂白的學者潮人，他認真的去實踐其設計理念之餘，還不斷的檢視思考自身的設計行為，在最後的一章「重新配置設計的領域」，他對情報與設計的三個概念：「傳達設計」（Communication Design）、「視覺傳達設計」（Visual Communication Design）、「平面設計」（Graphic Design）作出意義上的解釋，文中提到：『草率地捨棄某東西，且再找某東西來替代的行為是很輕率的。若隨著科技的發展，而平面設計師的活動領域或內容有所變化的話，我倒希望能透過那些活動來逐漸刷新賦予「平面設計」的意義……但希望大家別把平面設計視為過去式，使其內容也跟著時代進化才是最重要的。這同時也意味著「平面設計師」自己本身的一個進化。』（p.269）我作為一位平面設計師，亦深受作者此言感動。 編著：原研哉著，黃雅雯譯 出版：磐築創意有限公司[ READ MORE ]

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